什么是好听的旋律？你的大脑为什么会对音乐有如此强烈的反应？让我们重新认识一下旋律！

大家好，我是一个喜欢给自己挖大坑的音乐区UP主。在上一期视频中，我答应为大家制作一个科普类的小视频，讲解为什么人们喜欢听音乐。起初，我以为一两天就能写完这个稿子，结果写了一周，写得自己崩溃了。我发现越写越多，越来越难以完成。不过，无论如何，今天这个视频我一定要拍出来，因为我的粉丝都是音乐爱好者，而音乐爱好者天生聪明，你们说是吧？所以你们一定能听得懂。今天，我们来填上期视频挖的坑，一起聊聊什么叫好听的旋律，为什么有些旋律会深深刻在你的记忆里，让你挥之不去。

既然聊音乐，就先从听的这一部分开始。我相信很多人都曾经感叹：你们怎么能听得见那么多细微的声音？其实，我们每个人的耳朵并没有什么区别，我的耳朵和你的耳朵同样灵敏。我能听得见的东西，你也能听见。现在，我在视频中放了一个乐器的声音，虽然它很小，你可能注意不到，我也一开始没有注意到。为了让大家留意到这个声音，我会让它的音量保持不变，但在上下波动。你们看，是不是立刻就能注意到它了？这是因为人的耳朵对音高的变化非常敏感。稍后我会解释为什么我们特别关注音高的变化。先说说刚才这个声音有多小，它的音量比我房间里的背景噪音还要小，甚至比空调的声音也要小。即使使用我们现今最先进的音频算法来检测这个声音，也无法从背景噪音中提取出来，但我们的大脑却能从杂音中分辨出上下变化的音高，这是电脑做不到的。我们的敏锐听觉是从何而来的呢？

我想通过分享一个有趣的小知识来引入这个话题。这个有趣的小知识就是：音乐的诞生早于人类文明的诞生。听起来是不是很惊人？文明的诞生有一个判定条件，就是是否发明出文字。世界上最古老的文字如苏美尔文明的新型文字、古埃及的文字，以及我们的甲骨文，历史大约在四五千年左右。所以整个人类的文明史也就这么长。然而我们出土的最早的乐器，比如鼓和笛子，历史却有八九千年之久，甚至还有上万年的历史，远远早于文字的出现。这样看来，难道这不特别神奇吗？一下子让人觉得音乐显得神圣起来。其实这个事情并不难以理解。因为在原始时代，人们没有文字，也没有成型的语言，但人们之间需要沟通，那怎么沟通呢？人们就用声音来交流，还用工具代替自己的嘴，发出声音来传递信息。例如，在狩猎时，人们可以用哨子向部落发送远距离信号。因此，上万年前，人们能造出笛子这样的物件其实并不奇怪。我们也因不断通过耳朵接收信号，而养成了越来越敏锐的听觉。

有些自然界的声音，比如风声和海浪声，相对是静态的。所以，如果我们发出一个持续不变的声音，而它的音量不够大，就容易淹没于自然环境中。但是只要音高一旦变化，我们的耳朵就很容易注意到。因此，人类的祖先选择用变化的音高来传递信息，而这种变化的音高形成了旋律，这就是我们人类耳朵对音高变化特别敏感的原因。继续从这个角度看，正是因为人类用声音传递信息，导致了最原始乐器的出现。即使到了今天，音乐的功能仍然没有改变，只是音乐现在传递的是情感和情绪。在音乐的所有组成元素中，旋律是最重要的部分。

既然我们聊的是旋律，什么是好听的旋律，为什么有些旋律让你记忆深刻？今天我们就重新认识一下旋律。旋律并不是音乐里独有的东西，它的本质是不同的音高、长短、轻重的连续组合。我们说的每一句话里的高低起伏其实也都是一段段旋律。比如“你瞅啥瞅你咋的”，其中的语调我们通过旋律都能识别出来。后来，我们给说话的旋律起了一个新的名词：语气语调。但其实，语气语调的本质就是旋律。人类在进入文明时代后，虽然可以用文字沟通，但旋律在沟通中的重要性从未被取代。语气语调的旋律为文字赋予了情感与字面以外的意思。“这为什么不会有信息感呢？”这是另一个话题了。再比如，当一个美国人讲话中文时，我们是如何察觉他母语不是中文的呢？因为英文是这么说的：“When Americans speak Chinese”。当一个美国人讲中文时，你的大脑其实是通过旋律来判断的，并不是看他的发音标准与否。即便我故意把拼音咬字说错了，但如果我的旋律没有变化、仍旧是你熟悉的旋律，你依然能接受。

音乐最重要的组成元素——旋律，它源于现实生活。这也是许多古代哲学家曾提到的一个理论：艺术是对现实的模仿。说到音乐的组成元素，那么稍微插入一下小科普，虽然音乐的组成元素很多，但主要的组成元素有三个，也称为音乐的三元素：旋律、节奏和和声。我们已经了解了旋律，而节奏可以简单理解为歌曲中的鼓。更科学一点的解释是，节奏是一种人的感受，就像我们听黑人说话时，都会觉得它像是在说rap一样，他们的说话里自带节奏。我们都能感受到这个节奏的存在。

歌曲中的鼓主要提供了最明显的节奏感，但其他乐器也能传递出节奏的感觉。比如，我弹奏了一段钢琴，这段钢琴的节奏感非常强，因此它也能为我们带来节奏的体验。所有这些节奏综合在一起，形成了音乐的节奏感。那么，和声是什么呢？比如，我现在在说话中加入和声，便会产生这样的效果。开个玩笑，这样做只是为了帮助不太清楚和声概念的朋友们更好地理解。认真来说，和声的概念是这样的：大家听过我清唱的一段歌曲，在没有伴奏的情况下，那是一段旋律。而如果我把和声加进去，就变成了“刮风遮天，我试过握着你手，却偏偏...”这其实可以简单理解为伴奏，如果不想深入探讨，和声可以看作是与主旋律不同的音同时发声，形成了丰富的听觉体验。而伴奏不仅仅提供和声的功能，它本身也能提供节奏的功能，比如吉他这种乐器。

说到吉他的演奏，“刮风遮天，我试过握着你手，却偏偏雨渐渐打到我”这一段歌词中，如果同时弹奏多个音，这些音构成的和声在没有音高的情况下，也就是节奏。我知道，我们有点扯远了。不过，音乐人拿起琴和面对麦克风，确实很难停下来。现在让我们回到正题。人类自古以来就是通过音高的变化传递信息的，而我们的脑袋对于旋律的敏感程度远超你的想象。生活中旋律无处不在。接下来，我们再聊聊构成旋律的音。在键盘上，我们所有乐器都使用的这些音，为什么选用这些音呢？这个问题的答案其实非常有趣。早在2500年前的春秋时期，中国就发明了一种叫“三分律法”的方法，确定了音符之间的高低排列关系。而在同一时期，古希腊的数学家毕达哥拉斯也发明了一种叫“五度相生律”的方法来确定音符的排列原理。

我们不必过于细究这些原理，因为它们比较枯燥。我们只需要知道，中国和外国在音律的发明上虽然名称不同，但原理相似。确定下来的音符与现在所用的键盘音已经非常接近。最神奇的是，2500年前，东方和西方的人居然同时发明了相同的音律，这比我们刚才讨论的音楽起源更早，且更加令人惊讶。这种巧合的原因是什么呢？其实，我们并不是在“发明”音律，而是发现了它。do、re、mi、fa、so、la、si、do这些音原本就存在于自然之中。因此，东西方人才会同时制定出相似的旋律。

那么，这个规律是什么呢？我用一个简单易懂的方式告诉大家。当我拨动这根吉他弦时，它会振动。但这种振动不是大家想象的单一方式。实际上，当这根弦被弹起时，它有很多种可能的振动方式。比如，它可以平分为两部振动，也可以平分为三部、四部、甚至是更多。这些振动的叠加形成了琴弦的复杂振动。刚刚提及到的每一种振动方式都会对应一个特定的声音。

如果我想让这根弦分成两份来振动，我只需找到琴弦的中点，轻轻按住，然后拨动它。现在，琴弦开始以这种方式振动，发出的声音就是一种。而如果我想让琴弦以三份的方式振