主动延毕的00后：在搞钱和搞笑中选择了“搞砸”

在进入这个圈子之前，我并不是一个好人。但即兴演出让我接触到了目前为止最包容的艺术形式，我希望在这个过程中，自己能够慢慢学会更加包容他人，体会到别人的感受。很多时候，这种理解的过程是痛苦的。明明知道有些人你非常讨厌，但依然要站在他们的角度去思考。艺术的魅力就是如此真实，你能感受到热爱所在。只要我沉浸在其中，就会感到开心。因此，我希望自己有机会能一直沉浸在这个领域，即使不能，我也愿意以工作资助自己的爱好。

哈喽，大家好，欢迎来到《财大牛逼》。我是上海财经大学一届六级的丁丁。 我是上海财经大学一届五级的Rona。在这档节目里，我们将分享财经学生毕业后的不同选择，除了金融、财会和互联网，大家都在做些什么。这一期我们请到了一位00后的嘉宾，他在大学期间上了三年的网课，经历了转院、转班和延毕，现在则是在做新喜剧。我们先请蛋糕来自我介绍一下吧。

“Hello，听众朋友们，大家好！我叫蛋糕，是2019年入学的上海财经大学数学系学生，目前是一名业余喜剧演员，试图向专业喜剧演员和编剧靠拢。在这三年中，我一直在努力成为一名即兴演员和即兴老师。”

欢迎蛋糕！请告诉我们你为什么想跟我们聊这个话题。“我觉得在这三年的从业过程中，我对即兴的理解比较散，我希望通过输出的形式来促进自己的输入，看看自己对即兴的了解和理解到底有多深。因此在这一期节目中，我们会给大家科普许多与新喜剧相关的专业术语。如果你对喜剧没有特别的感觉，你也能从中收获很多，因为我们会发现，许多喜剧中的方法其实都能应用到日常生活的职业发展以及与家人朋友的沟通中。”

这期节目希望大家多多评论、转发和点赞。首先，我们想问问蛋糕，他为什么会选择新喜剧这个行业，以及在大学期间做了些什么。

最早可以追溯到《今晚80后脱口秀》，大家应该都有看过吧，尤其是王自建的那一期。节目里其实有不少人，比如李亮和王建国，他们都是从那里走出来的。对于一代人来说，这也是一种启蒙，还有庞博也是参与其中的。这些节目让我意识到，脱口秀是一种可以让我自己搞笑的表现形式。最初，我其实并没有把脱口秀和单口相声区分得那么清晰。但在中学阶段，大家都知道那段时间非常忙，因此我并没有太多时间去关注它。

在高中毕业晚会上，我和负责晚会的朋友比较熟，于是我询问了晚会的节目单。看到上面全是唱歌跳舞的表演，我觉得无聊，于是决定写一段脱口秀。于是我开始构思了一段单口相声，其中有大约一分钟的时间是在讲灌口，我提到了一些关于羊羔和熊掌的内容。这段表演效果不错，现场反应也很好。后来回想起来，我发现自己的风格更接近方清平，而不是王自建。如果你们知道方清平的话，他也是著名的单口相声演员，讲完后大家都挺开心的。

到了大学一年级下学期，正好碰上疫情，我被闷在家里很无聊。于是我开始寻找各种综艺节目观看。我的朋友推荐我看《脱口秀大会》，那个时候，这档节目还没有出圈，刚刚结束第二季。我看完后觉得特别有意思，因此我记住了效果文化这个公司，并去搜索他们的相关资料。巧合的是，当时效果文化正在招募效果训练营的学员。我赶紧投了简历，因为当天晚上六点收到的通知，截止日期是晚上十二点，只有短短六个小时。我完全没有相关经验，因此只能将高中毕业的那段单口相声视频发了上去。

最后，我顺利进入了那个效果训练营。那段训练营大约持续了两周，内容主要是实验性学习，强调自己写稿并进行表演。在这两周里，我有八到十二次上台机会，反复磨练自己的稿子。最后会对每个人进行排名，排名好的学员还有奖金。这段时间我经历了十次开放麦，结束后我心里想，再也不想碰脱口秀了。其实让我最感受痛苦的并不是表演时的感觉，而是上台前的紧张和恐惧。你明知道这五分钟的表演会非常尴尬，台本也不佳，观众的反应也不会很好。演出结束后，主持人通常会用调侃的方式来调节气氛，但那时候我觉得太痛苦了，简直就是被羞辱。

然后，在这段训练期间，只有一天的时间讲了一天的即兴喜剧课程。中午和下午我们就进行了两三个小时的即兴喜剧体验，那感觉很有趣。碰巧有个成员有即兴剧团，他邀请我们去体验一下。于是训练结束后，我找到他，正式接触了即兴表演。这是我第一次系统地接触即兴剧，参与了公开的排练。在这里我需要澄清一下即兴表演的定义。即兴表演就是一种没有剧本、没有事先准备台词的表演形式，演员根据观众的建议在台上即兴完成一个个小剧场的表演。希望对大家理解即兴表演有所帮助。

我看过他的一场表演，具体来说，他会在台上问观众：“你们给我设定一种心情，或者帮我设定一种状态。”台下观众会现场给他提建议，他会根据这些建议去设定表演的状态。例如，我看到的那场表演中，有观众提出“发疯”，让他演一个发疯的状态；还有人提出得比较离奇，比如有人说“浴火焚身”。于是，后面的一位演员就演得非常卖力。我们即兴演出的形式一般分为两种：第一种叫短片即兴，这种形式有游戏规则，演员在这个规则内根据观众的建议即兴发挥，演出一些小戏；另一种是没有特别的规则。

我想介绍一个即兴演出中非常经典且著名的节目，叫做“拍手叫停”。这个规则是，这些演员基本上都会站在台上，然后两位演员就会根据观众的建议开始一幕戏。当后排的演员拍手喊停时，前排的演员必须立刻定住动作，然后后排的演员可以选择前排的任意一个演员替换掉他，自己做出那个动作。这两个动作将成为灵感，演出与之前完全不同的新戏。例如，如果前排的两个演员正在演宫廷戏，贵妃在赏花，而另一个李公公在跪着等待收纸，后排演员可能会喊停，然后替换掉贵妃，并伸出手做出同样的动作，接着他可能会说：“师傅，我今年的果子收成真好！”这样，赏花的情节就变成了摘果子。

即兴演出往往考验演员的临场反应，听起来似乎很难，脑子会不会突然当机呢？确实会，但对观众来说，这样的演出是充满乐趣的。因为在即兴演出中，观众无法预测接下来会发生什么，无法找到本子。而戏剧与表演本身是一种“玩”的形式，我们所做的事只是把它回归到本质，也就是让大家真正去玩一幕戏，而不是在固定剧本的框架中演出。最近我参与了一个新的喜剧剧团，我们的本子是固定的，与即兴不太一样。我们的本子是通过即兴演出来的，当我们有一个新点子时，会即兴发挥，然后把这个点子记录下来，形成剧本，最终搬上荧幕。虽然每天演出相同的本子，但我们所做的训练就是为了尽可能接近第一次即兴演出时的状态，因为那样的状态是真实的，最搞笑的。

在舞台上，当观众给出情节、台词或表情时，我们需要根据反馈进行反应，训练只是在知道如何反馈的情况下，尽量还原第一次的真实感。此外，在即兴演出中，每个人会带来新的情节，这个过程被称作“yes and”。即是说，如果在台上每位演员都有丰富的想法，那将无法组成一幕戏。这是因为如果我坚决要演水泥工，而另一个人想演泥塑的雕像，戏就演不下去了。因此，演员在即兴演出中非常重视“yes and”的原则。当队友说出某个信息时，我们会对他说“是的”，并将其作为接下来演出的基准，然后在这个基础上加入自己的想法。比如，第一个人说：“我是水泥工”，那么另一个人可以接着说：“我也是水泥工，而且我爱你！”在即兴演出中，很多表面上的“yes and”实际上常常变成了“yes but”。

我认为这一原则可以延伸到很多生活场景中，帮助我更好地适应生活，带来一些色彩。最开始我接触即兴表演并爱上它，就是因为它能够在我的生